Antoine Tamestit

Antoine Tamestit ist eine einzigartige Stimme in der Welt der klassischen Musik und definiert neu, was es bedeutet, im 21. Jahrhundert Bratschist zu sein. Tamestit begeistert Publikum und Kritiker:innen gleichermaßen und hat sowohl beliebten Meisterwerken als auch zeitgenössischen Werken eine neue Perspektive verliehen. Seine Kunstfertigkeit, die sich durch eine Sensibilität und eine tiefe Verbindung zu seinem Instrument auszeichnet, macht ihn zu einem der herausragendsten Musiker unserer Zeit. In den vergangenen Spielzeiten trat Antoine mit Orchestern wie dem London und Chicago Symphony, dem Royal Concertgebouw und Cleveland Orchestra, den Berliner Philharmonikern, der New York Philharmonic, den Wiener Symphonikern, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem Tonhalle-Orchester Zürich und dem NHK Symphony Orchestra auf. Er arbeitet regelmäßig mit bedeutenden Dirigenten wie Sir John Eliot Gardiner, Daniel Harding, Paavo Järvi, Yannick Nézet-Séguin, Sir Antonio Pappano, Kirill Petrenko, Sir Simon Rattle, François-Xavier Roth, Christian Thielemann und Jaap van Zweden zusammen.

Zu den wichtigsten von Antoine Tamestit uraufgeführten Werken gehören Jörg Widmanns Violakonzert, Thierry Escaichs „La Nuit des Chants“, Bruno Mantovanis Konzert für zwei Violen mit Tabea Zimmermann sowie Gérard Tamestits „Sakura“ und Olga Neuwirths „Remnants of Songs und Weariness Heals Wounds“. In der Saison 23/24 brachte er Marko Nikodijevichs „Psalmodija“ mit dem SWR-Sinfonieorchester und Francesco Filideis Violakonzert mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks zur Uraufführung. Geboren in Paris, studierte Tamestit bei Jean Sulem, Jesse Levine und Tabea Zimmermann. Antoine Tamestitspielt auf einer Viola von Antonio Stradivari aus dem Jahr 1672, die ihm von der Habisreutinger Stiftung großzügigerweise zur Verfügung gestellt wird.